!!【台北市社教館】駐館藝術家特展:虛擬地景的原貌!!
臺北市立社會教育館2015年開春第一檔駐館藝術家特展「異景—虛擬地景的原貌」,是由七位國內資深攝影創作者共同展出數位攝影藝術,他們在生活與旅行之間獲取靈感,透過相機捕捉原始地景,將瞬間變成為永恆,運用重組、排列及轉化手法,數位影像卻把永恆變成虛幻,呈現不同於觀景窗直視的原始視覺感受。 傳統地景攝影是由主體的真、空間的實,透過創作者情感投射而構成的真實景緻;數位攝影藝術則打破傳統地景攝影的創作方式,透過電腦影像處理,抽離色彩、造型等元素,超脫文化、符號意涵,將原始地景風貌跳脫時間、空間的侷限,賦予創作者強烈的意象詮釋,在虛幻、荒謬的景色中尋找自我的精神象徵。
近觀七位展出藝術家之作品,江思賢—「妙境」:以自身為媒介,透過物質與氛圍的重整,以黑、白、雲、雨交織構成有形的造化。張仲良—「見山不是山」:在宣紙千褶萬皺所形成的層層山巒中置入人物安排,運用數位技術巧妙地呈現傳統東方禪意,見山而非山,見水而非水。全會華—「幻像」:藉由線條與色彩融合,交織出虛幻的抽象意境,在藍色的絢爛景色中,尋找自我的精神象徵。蔡文祥—「無題」:透過將海景重置,塑造表面脫離現實,構成一種隱喻,隱含在快門後的動機才是圖片的生命所在。呂良遠—「潮騷」:透過水石交融的擁抱姿態,刻畫出歷經歲月風刻、雨雕、海濤巧琢的巖紋,在亙古的時空流轉中,留下柔與剛、虛與實的美幻古石容顏。陳春祿—「童年—復刻與對話」:藉由拍攝孩兒的景物繪畫與自我對話,復刻作者褪色的童年風景。林添福—「混沌」:藉由手機拍攝天地混沌初開的自然朦朧景象,描繪天地的廣闊幽遠與萬物的恆久循環。
本次展出七位藝術家之作品共32幅,藉由數位影像創作表達他們對於「具象」和「抽象」的深層思索,在虛與實之間的遊走交錯,不僅能幫助我們擴張視覺領域,更能拓展未知的想像,在熟悉的風景中,激盪出燦爛的藝術火花。展覽期間特舉辦6場豐富市民講座深入淺出分享影像創作、數位攝影美學的內涵;廣邀民眾共享於其中,親近攝影藝術,欣賞地景攝影新美學,同時提醒人們關註我們居住的土地與身處的環境。
參展藝術家: 呂良遠、林添福、陳春祿、蔡文祥、江思賢、張仲良、全會華 市民講座: 1/17 呂良遠 1. 野柳 ~ 眼見、觀思、磐古 2. 從紙的負片、銀鹽、數位影像 1/24 蔡文祥 當代攝影的多元特質 1/31 楊永智 照片可以改變世界-- 從戰地攝影記者看台灣新聞攝影 2/7 林添福 手機影像創作時代的來臨 3/7 江思賢 關於我的攝影創作 3/21 張哲榕 「無瑕的愛」想像世界中的風景創作 (週六14:30~16:30於臺北市立社會教育館一樓大廳) |